Twelfth Night

William Shakespeare
National Theatre
National Theatre Live
23-30 April 2020

Tamara Lawrence、Daniel Rigby and cast in Twelfth NightCredit: マーク・ブレナー
『十二夜』のフィービー・フォックスとタマラ・ローレンスCredit: Marc Brenner

シェイクスピアの愛といたずらと誤解の喜劇は、今の時代、理想的な逃避材料です。そして、National TheatreがTwelfth Nightをオンラインで上映するのに、この吟遊詩人の誕生(そして死)の記念日、4月23日をおいて他にありません。

プロット中の女装変装の要素に加え、サイモン・ゴドウィンのプロダクションでは、フェステとマルヴォーリョの性別が入れ替わっているのも特徴です。 近年では、マキシン・ピークのハムレット、ヘレン・ミレンのプロスペロー、ルーシー・エリンソンのマクベスなど、伝統的な男性役に女性俳優を起用することはもはや斬新ではありませんが、シェイクスピアのコメディ役に女性を見るのは新鮮な感じがします。

ドゥーン・マッキャンは、道化のフェステを見事に演じ、トビー卿やアンドリュー卿をからかいながら機転を利かせ、派手な露出狂として活躍する。

しかし、この作品の主役はタムシン・グリーグであり、それには十分な理由があります。 彼女のマルヴォリアは、高慢で、卑屈で、堅苦しかったのが、威勢がよくて、滑稽になったのは、彼女の才能とキャラクターの可能性の両方が証明されている。 マルヴォリアがオリヴィアに恋していると騙される手紙のシーンは圧巻で、グリーグは観客と談笑し、動く噴水の中で踊り、大爆笑を誘った。 しかし、彼女のキャラクターに対する幻滅は、少しもおかしいものではありません。 縛られ、目隠しをされ、傍観者の群衆の前で彼女の欺瞞が明らかになると、マルヴォリアは弱く、哀れな存在となる。かつらを外されることで映し出される彼女の露出、復讐の最後の誓い、雨に向かってゆっくりと足を引きずるように歩く姿は、フィナーレの喜びを著しく損なってしまうのだ

しかし、この劇における性の扱いに影響を与えているのは、入れ替わる役割だけでは無い。 オリヴィア(フィービー・フォックス)は最初、ヴァイオラに対する振る舞いが不器用でぎこちないのですが、従来の描写よりも面白く、親しみやすいものになっています。 そして、プールのシーンでは、スパンデックスの小さな水泳パンツでヴァイオラの背中に乗り、男のように積極的にセサリオを口説くのである。 一方、オリバー・クリスのオルシーノは、頭が空っぽで自己中心的で、どんな女性よりも大きな愛の体験に執着しており、ヴァイオラの重く投下されたヒントを見逃す。

もちろん、音楽はこの作品に不可欠である。 登場人物は頻繁に歌い踊り出し、シーンの転換は短いライブ演奏でカバーされ、ミュージシャンは常にパーティーの雰囲気を盛り上げるために待機している。

セットは、インテリアデザインのインスタグラムを実現したようなもので、吊るされた植物、磨かれた床、幾何学模様の壁が、オリヴィアとオルシーノの豪華な家を連想させる。

このプロダクションは、全キャストが笑いのために上手に演じ、エネルギー、大げさな感情、茶番的なユーモアで十二夜のあらゆる展開をトレースしますが、コントラストと微妙な瞬間も提供することに成功しています

レビューアー。 ジョージナ・ウェルズ

さん

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