Fotografování městské krajiny

Přiznám se, že když přemýšlím o fotografiích krajiny, instinktivně mě napadají přírodní scenérie. Je však také důležité mít na paměti, že existují i městské krajiny, o kterých je třeba uvažovat, například rozlehlá plocha Tokia.

Slovník definuje slovo „krajina“ jako „všechny viditelné rysy oblasti krajiny nebo pozemku, často z hlediska jejich estetické přitažlivosti.“

Když slyšíte slovo „krajina“, pravděpodobně se vám v mysli vybaví obrovská a rozlehlá přírodní plocha, možná se stromy a kopci. To je v pořádku; totéž se děje i mně, když si na toto slovo vzpomenu. Domnívám se, že pro fotografy se stalo tak trochu instinktem, že si krajinu spojují s přírodou. Proto když budete hledat fotografie krajiny, pravděpodobně se vám naskytne spousta krásných přírodních lokalit. Je však třeba zdůraznit, že žánr krajinářské fotografie je poměrně široký.

Jako člověk, který vyrostl v New Yorku a který ho opustil až v 18 letech, jsem znal pouze městské krajiny. Místo obrovských stromů, které se nade mnou tyčily, jsem měl před očima mohutné budovy, které škrábaly oblohu. Místo lesních cest, po kterých jsem se musel pohybovat, jsem měl sítě dlážděných ulic, alejí a uliček. To byla moje krajina, která mi posloužila jako základní kámen, na němž jsem v prvním ročníku vysoké školy začal svou cestu k fotografování.

Od té doby jsem strávil spoustu času tím, že jsem se učil vidět pro stromy les a oceňovat bohaté nuance městské krajiny. Rád bych se s vámi podělil o několik svých oblíbených tipů, abyste se i vy mohli naučit ocenit rozmanitost městského života.

Zachyťte „Gimme Shot“ a jděte dál

Fotografování městské krajiny
Toto je jeden z mých oblíbených příkladů „Gimme Shotu“. Nedokážu si představit, kolik snímků s touto kompozicí mám ve své fototéce, a přesto je při každé návštěvě pořizuji.

Každý fotograf ví, co je to „gimme shot“. Ať už ho tak označujete, nebo ne, pořídili jste jich mnoho a pravděpodobně máte ve své fototéce spoustu příkladů. „Gimme shot“ je taková fotografie, kterou de facto pořídí prakticky každý fotograf, zejména pokud se jedná o populární místo nebo věc. Je to fotografie, u které není třeba téměř přemýšlet, protože jednoduše dokumentuje daný objekt.

Získání „gimme shot“ je důležité a nikdy bych nechtěl naznačit, že byste ho měli ignorovat. Nicméně pohyblivý písek, do kterého jsem viděl spadnout mnoho fotografů, spočívá v tom, že se upnou na „gimme shot“ a zapomenou přejít na kreativnější přístupy k zachycení objektu.

Jedním z mých oblíbených příkladů „gimme shot“ je jeden z Brooklynského mostu, který jsem pořídil před lety, a od té doby jsem pořídil mnoho podobných snímků této scény. A až se na toto místo vrátím, vyfotím ho znovu.

Fotografování městské krajiny
Některé z mých nejoblíbenějších fotografií Brooklynského mostu vznikly, když jsem si našel čas na hledání kreativnějších přístupů ke kompozici.

Důvodem je, že jakmile se zbavím „gimme shot“, uvolním se od potřeby pořídit tuto konkrétní fotografii a mohu se začít soustředit na kreativnější způsoby zachycení mostu. Podívejte, chápu, že všichni chceme fotografovat královskost a krásu tak oblíbených objektů. Důležité je si uvědomit, že existuje mnoho způsobů, jak toho dosáhnout.

Jakmile získáte svůj „gimme shot“, měli byste okamžitě začít hledat jiné způsoby, jak zachytit svůj objekt. Možná to znamená dostat se mnohem blíž nebo použít úplně jiný objektiv. Možná si můžete lehnout na záda a fotit přímo nahoru. Klíčem k úspěchu je vymanit se z pořizování zjevných fotografií a věnovat čas hledání skrytých klenotů. Ve skutečnosti, navzdory mé oblibě mého „gimme snímku“ Brooklynského mostu, mám mnohem větší lásku ke svým obskurnějším fotografiím tohoto mostu.

Najděte rytmus města

Fotografování městské krajiny
Vždy jsem byl velkým fanouškem panoramatických fotografií. Jejich provedení může být složité, ale obvykle stojí za námahu.

Každé město, zejména to velké, má svůj rytmus. Někdy se mu říká „ruch a shon“. Podle mě to definuje srdeční tep města a jeho obyvatel. Z fotografického hlediska je to způsob, jakým lze pomocí pohybu vyjádřit, jak město dýchá. Ze své zkušenosti jsem zjistil, že existují dva základní způsoby, jak zachytit pohyb města: zaměřením se na objekt, který se pohybuje scénou, a zaměřením se na scénu, když se v ní něco nebo někdo pohybuje.

Panningové fotografie. Když říkám, že chci zachytit fotografii svého objektu, jak se pohybuje scénou, mám na mysli akt panorámování. Jinými slovy, otáčím nebo natáčím své tělo tak, aby se můj fotoaparát pohyboval záběrem stejným tempem a ve stejném směru jako můj objekt. Takto se panorámuje.

Typicky se snažím dosáhnout rychlosti závěrky při expozici mezi 1/15 s a 1/30 s, a pokud je obzvlášť slunečno, bude to vyžadovat použití filtru s neutrální hustotou. Tím snížím pravděpodobnost, že při těchto rychlostech závěrky expozici přepálím. Je také užitečné nastavit fotoaparát na manuální ostření a manuální expozici a také na režim sériového snímání, aby nemusel lovit zaostření, počítat expozici nebo vás zpomalovat při vypalování záběrů.

Fotografování městských krajin
Existuje mnoho způsobů, jak využít pomalý čas závěrky k zachycení pohybu. Mně však pomáhá opřít se o zeď nebo sloup, protože při těchto pomalejších rychlostech závěrky snadno dochází k chvění fotoaparátu.

Nejdůležitější věc, kterou je třeba si zapamatovat při fotografování panorámování, je, že vyžaduje velkou trpělivost, disciplínu a praxi. Asi byste se otřásli, kdybyste viděli směšný počet neúspěšných panningových fotografií, které jsem pořídil, abych získal tu dokonalou. Důležité je najít zajímavý objekt. Při nácviku panningu si obvykle vyhledávám lidi, kteří se rychle pohybují na kole nebo v autě. Při správném provedení mohou panoramatické fotografie v městském prostředí poskytnout okamžitě působivý a dynamický výsledek.

Stacionární fotografie s pohybem. Dalším přesvědčivým způsobem, jak zachytit rytmus městské krajiny, je znázornění pohybu ve statické scéně. To je obzvláště snadné, když se ocitnete na přeplněném místě nebo na místě s rychle se pohybujícími objekty, jako je například vagon metra. Podobně jako při panorámování mám tendenci používat časy závěrky mezi 1/10 s a 1/50 s. V těchto situacích se také hodně spoléhám na stabilizaci obrazu – ať už u objektivu nebo fotoaparátu (pokud je k dispozici) – abych snížil nebo eliminoval chvění nebo vibrace.

Klíčem k těmto typům fotografií je najít jedinečné způsoby, jak postavit pohybující se objekty proti těm nehybným. Možná můžete postavit pohybujícího se cyklistu proti sedícímu chodci. Nebo můžete mít skupinu aut pohybujících se jedním směrem, zatímco jiná stojí na červené. Jde o to, že pohyb je přirozeným jevem v každém městském prostředí a může být zábavné hledat nejrůznější způsoby jeho fotografování.

Noc je ten správný čas

Fotografování městské krajiny
Některá městská prostředí se mohou změnit z nudných a nevýrazných ve dne na zářivé a živé v noci. Často si poznamenám konkrétní místa, která vidím ve dne, a po západu slunce se k nim vrátím, abych zjistil, jak se liší.

Když pominu laciné rýmování, jedním z mých nejoblíbenějších období pro zkoumání jakéhokoli města je období od soumraku do noci. Většina měst získá úplně jinou atmosféru, jakmile slunce zapadne a je zapomenutou vzpomínkou. Místo toho, abyste se potýkali se slunečním světlem a stínem, je každá ulice a ulička osvětlena nesčetnými umělými světly. Neonová, žárovková, halogenová. Bílá, modrá, žlutá. Tyto světelné zdroje poskytují nespočet tvůrčích příležitostí pro fotografování městské krajiny.

Je tu jedna součást vybavení, která se vám může hodit: stativ. Kvůli omezenému množství světla může být i v jasně osvětlených částech města obtížné pořídit ostrý snímek. Mít stabilní stativ může pomoci tuto obavu odstranit a otevřít všechny druhy tvůrčích příležitostí, například k zachycení světelných stop.

Nasaďte si nohy

Fotografování městské krajiny
Nalezení správných kompozic s hlavou a pod úhlem vyžadovalo více než jen odpovídající umístění. Čekání na správné prvky bylo rozhodující pro vytvoření pocitu místa a hloubky.

Pevně věřím, že pokud chcete poznat konkrétní čtvrť města, musíte zasadit nohy. Jinými slovy, najít si roh, zákoutí nebo zeď – a čekat.

No, nečekejte jen tak. Pozorujte život, který se odehrává kolem vás. Všímejte si všech drobných okamžiků. Trénujte se předvídat událost, která může nastat, a připravte si fotoaparát, aby ji zachytil. Čím více času si dovolíte setrvat na jednom místě, tím snáze splynete s okolím a stanete se zcela nepovšimnutými ostatními chodci. Tento postup jsem nedávno využil, když jsem vytvořil sérii nazvanou „Čínská čtvrť za soumraku.“

Tuto čtvrť jsem si nevybral náhodou. Nebylo to tak, že bych vytáhl kartu z klobouku nebo hodil šipku do mapy New Yorku. Mezi vlastními zkušenostmi a prohlížením fotografií jiných zkušených fotografů, které obdivuji, jsem si v duchu poznamenal, že budu v Čínské čtvrti za soumraku trávit více času. Ta čtvrť je tak úžasnou směsicí různých prvků a faktorů, a když se to všechno spojí, je to kouzelné. Všechno od obyvatel Čínské čtvrti přes barvy všech těch svítících nápisů až po rozmanitost zboží ve výlohách obchodů – můžete zde najít nekonečný zdroj vizuální inspirace.

Protože můj úkol vycházel z konkrétního časového okna, dal jsem si záležet, abych se na místo dostal asi 90 minut před soumrakem. To mi umožnilo v klidu prozkoumat okolí a v duchu si poznamenat konkrétní místa, na která jsem se chtěl vrátit.

Fotografování městské krajiny
Zpočátku o mé přítomnosti věděl zákazník, který se nechával stříhat. Ale protože jsem trávil čas v podstatě jen poflakováním, zapomněl na mě. To mi poskytlo ideální příležitost zachytit ho ve správný okamžik.

Také jsem si vedl průběžný seznam kompozičních nápadů, které jsem při průzkumu testoval. Po nějaké době jsem si uvědomil, že existují dvě základní kompozice, ke kterým jsem se přiklonil. První z nich bylo fotografování čelem, když jsem stál naproti výloze. Druhou bylo fotografování pod úhlem při pohledu do dveří nebo okna. Pomohlo mi, že díky tomu, že jsem to měl předem promyšlené, jsem mohl strávit méně času hledáním míst, kam se postavit, a více času čekáním na vhodnou příležitost, která se naskytne.

Investování času do konkrétní scény je důležitou součástí pouliční fotografie, která se mi často bohatě vrátí. Čím více času jsem strávil postáváním na jednom místě, tím více jsem si začal všímat nuancí, například způsobu, jakým holič holí vlasy svého zákazníka.

Dal jsem si čas na to, abych byl prostě pozorovatelem. To mi umožnilo luxus vyfotografovat ty správné okamžiky, když se staly, místo abych nahodile stříkal sérii snímků a doufal, že jeden z nich bude dobrý.

A pokud jde o výhody setrvání na místě, jednou z nejdůležitějších je, že to pomáhá splynout s okolím. Místo abych zběsile chodil, pak se zastavil, abych fotografoval, a pak zase šel, prostě jsem se opřel o sloup veřejného osvětlení nebo fasádu budovy a splynul s okolím. Lidé, kteří si mě možná zpočátku všimli, nakonec zapomněli, že tam jsem. Byl jsem jen další člověk a to jim stačilo, aby se mohli vrátit k tomu, co dělali. Čím méně si mě všímali, tím více jsem mohl pořizovat jejich přirozené fotografie. DP

Podívejte se na další práce Briana Matiashe na matiash.com.

.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.